Repertuar
Wybierz tytuł lub przejdź do strony z kalendarium
Andrzej Piaseczny - Spokojniej
Andrzej Piaseczny - Spokojniej Przed Państwem projekt ze wszech miar szczególny. Po raz pierwszy bowiem będą mieli Państwo możliwość posłuchania utworów Artysty w specjalnych, kameralnych warunkach, w wyjątkowych aranżacjach. Będą to szczególne koncerty zapewniające bliską, niemal intymną atmosferę. W takiej oprawie zabrzmią zarówno największe przeboje Andrzeja, jak i inne, wyselekcjonowane przez niego utwory. Serdecznie zapraszamy na to specjalne muzyczne wydarzenie!
Chopin, Chopin!
Paryż, 1835 rok. Fryderyk Chopin ma 25 lat i jest ulubieńcem paryskich salonów, arystokracji i króla Francji. Żadne znaczące wydarzenie nie może odbyć się bez jego udziału. Widzimy go podczas nocnych eskapad i afterparty po koncertach. Zazwyczaj pełnego energii, przykrywającego chorobę żartem. Jego życie ucieka, jednak Fryderyk nie zwalnia. Komponuje arcydzieła, także na zamówienie. Ze względu na zobowiązania finansowe udziela lekcji gry na fortepianie. Przyjaciele go podziwiają, a kobiety pragną.
Droga do Vermiglio
„Droga do Vermiglio” to poruszająca rodzinna saga, uhonorowana Wielką Nagrodą Jury na festiwalu w Wenecji oraz 6 statuetkami prestiżowej nagrody David di Donatello – włoskiego odpowiednika Oscara. Ten oszałamiający wizualnie dramat stał się jednym z największych wydarzeń włoskiego kina ostatnich lat. Reżyserka Maura Delpero – czerpiąc inspirację z historii własnej rodziny – tworzy intymną, ale uniwersalną opowieść o miłości, zdradzie, przemijaniu i nadziei. Osadzony w surowym, a zarazem przepięknym krajobrazie włoskich Alp film przenosi widzów do roku 1944, ukazując życie zamkniętej społeczności w cieniu wielkiej historii. Reżyseria Maura Delpero. Występują: Tommaso Ragno, Roberta Rovelli, Martina Scrinzi, Giuseppe De Domenico, Carlotta Gamba, Orietta Notari.
Frankenstein
Frankenstein to spektakl inny niż dotychczasowe. Zanurzony w gęstym, gotyckim klimacie powieści Mary S. Shelley, porzuca popkulturowe schematy, by na nowo opowiedzieć historię nie potwora i szalonego naukowca, lecz człowieka i jego granic. Ilustrujące niepokoje i nadzieje choreografie taneczno-akrobatyczne, przejmujące obrazy przedstawione za pomocą gry światłocienia oraz mroczna atmosfera przeniosą widzów do pełnego napięcia świata Frankensteina – świata, w którym rodzą się pytania o człowieczeństwo, samotność i odpowiedzialność za własne czyny. Autorska adaptacja literackiej klasyki, która staje się lustrem współczesnych wątków. Spektakl otwiera przed widzem przestrzeń refleksji o tym, jak daleko może posunąć się człowiek. Pod powierzchnią widowiska toczy się cicha, lecz elektryzująca dyskusja – o pozorach, konsekwencjach i pułapkach ślepej ambicji. Kto jest prawdziwym potworem? Kim staje się człowiek, który pragnie zostać Panem życiem i śmierci? Frankenstein to hipnotyzująca bajka dla dorosłych, która – niczym napięcie unoszące się w powietrzu – nie daje o sobie zapomnieć, na długo po tym, jak opadnie kurtyna. reżyseria: Kamil J. Przyboś choreografia: Ada Pankowska-Michalczyk kostiumy: Katarzyna Pawarska obsada: zespół Teatru Avatar czas trwania: 80 min (bez przerwy) Spektakl dla widzów powyżej 15 roku życia. W spektaklu używane są światła stroboskopowe.
Horsetown Carnage vol 1. (Mała scena)
HORSETOWN CARNAGE VOL 1.
PIERWSZE OD LAT TAKIE WYDARZENIE W KONINIE.
Jeden wieczór. Trzy miażdżące głowy składy. KCK Konin (Konińskie Centrum Kultury) MAŁA SCENA Ul. Przemysłowa 3D.
HORSETOWN CARNAGE VOL 1.
Pierwszy cios zada kosa:
NIGHT LORD - Speed Metalowe Commando z Poznania, skrywające swoje ostrze pod osłoną mroku. Pierwsze wzmianki o czterech jeźdźcach pochodzą z 2018 roku, kiedy kawaleria wypuściła na świat demo. Po perturbacjach w składzie Night Lord powrócił w 2022 roku z pełnoprawnym krążkiem "Death Doesn't Wait" wydanym nakładem Ossuary Records, a kolejny krążek jest w przygotowaniu.
Drugi cios - kiścień:
PURSUER - Grający bezlitosny i pełen energii, Speed Metal w imię starej szkoły, kwartet z Częstochowy/Konina. W ciągu 4 lat swojej historii wydali Demo a obecnie, po zmianach w składzie ma premierę ich split z NIGHT LORD. Spodziewajcie się czystej furii i morderczych ciosów, zero jeńców. Tylko rzeź.
Trzeci wykończy Was - atak Wrocławskich szczurów:
GRIMOIRE - Wrocławski kwartet romantyczny, który najpierw nakreślił granice niebezpieczeństwa epką THREATS, by potem spowić je mgłą mistycyzmu longplaya LOVEHUNT, po raz pierwszy cwałem nawiedzi Konin. Nie próbuj okiełznać ich twórczości w sztywnych ramach metalowej klatki, albowiem trwale odciśnie to piętno na twojej psychice i wytopi umysł razem ze skórką. Przyjdź i przekonaj się sam, ile nie da się zawrzeć słowami.
PIERWSZE OD LAT TAKIE WYDARZENIE W KONINIE.
Jeden wieczór. Trzy miażdżące głowy składy. KCK Konin (Konińskie Centrum Kultury) MAŁA SCENA Ul. Przemysłowa 3D.
HORSETOWN CARNAGE VOL 1.
Pierwszy cios zada kosa:
NIGHT LORD - Speed Metalowe Commando z Poznania, skrywające swoje ostrze pod osłoną mroku. Pierwsze wzmianki o czterech jeźdźcach pochodzą z 2018 roku, kiedy kawaleria wypuściła na świat demo. Po perturbacjach w składzie Night Lord powrócił w 2022 roku z pełnoprawnym krążkiem "Death Doesn't Wait" wydanym nakładem Ossuary Records, a kolejny krążek jest w przygotowaniu.
Drugi cios - kiścień:
PURSUER - Grający bezlitosny i pełen energii, Speed Metal w imię starej szkoły, kwartet z Częstochowy/Konina. W ciągu 4 lat swojej historii wydali Demo a obecnie, po zmianach w składzie ma premierę ich split z NIGHT LORD. Spodziewajcie się czystej furii i morderczych ciosów, zero jeńców. Tylko rzeź.
Trzeci wykończy Was - atak Wrocławskich szczurów:
GRIMOIRE - Wrocławski kwartet romantyczny, który najpierw nakreślił granice niebezpieczeństwa epką THREATS, by potem spowić je mgłą mistycyzmu longplaya LOVEHUNT, po raz pierwszy cwałem nawiedzi Konin. Nie próbuj okiełznać ich twórczości w sztywnych ramach metalowej klatki, albowiem trwale odciśnie to piętno na twojej psychice i wytopi umysł razem ze skórką. Przyjdź i przekonaj się sam, ile nie da się zawrzeć słowami.
Kino Seniora Chopin,Chopin
Paryż, 1835 rok. Fryderyk Chopin ma 25 lat i jest ulubieńcem paryskich salonów, arystokracji i króla Francji. Żadne znaczące wydarzenie nie może odbyć się bez jego udziału. Widzimy go podczas nocnych eskapad i afterparty po koncertach. Zazwyczaj pełnego energii, przykrywającego chorobę żartem. Jego życie ucieka, jednak Fryderyk nie zwalnia. Komponuje arcydzieła, także na zamówienie. Ze względu na zobowiązania finansowe udziela lekcji gry na fortepianie. Przyjaciele go podziwiają, a kobiety pragną.
Lilly i kangurek
Lilly to mieszkająca w Australii, bystra i kochająca naturę 11-latka, która dzięki pasji swojego ojca zafascynowała się zdumiewającym życiem okolicznych kangurów. Pewnego dnia dziewczynka spotyka na swojej drodze Chrisa – prezentera pogody z telewizji, zaliczającego najbardziej pechowy czas w swoim życiu. Mężczyzna znajduje przy drodze potrzebującego pomocy kangurka i wspólnie z nowopoznaną Lilly postanawiają uratować zwierzaka. Wspólnie rozpoczynają pracę nad ratowaniem i rehabilitacją osieroconych kangurzątek w odległym zakątku Australii. To przedsięwzięcie zmieni życie obojga bardziej niż mogliby się tego spodziewać. Reżyseria Kate Woods. Obsada Ryan Corr, Deborah Mailman, Lily Whiteley.
Lura - Siesta w drodze
LURA to połączenie Portugalii z Wyspami Zielonego Przylądka, wpływami Afryki. Czułość, sentyment, wdzięk, apetyt na życie szczęśliwe. To wszystko w jednej osobie, a do tego ten temperament, ten talent!Polska poznała Lurę dzięki audycji Siesta – to tam Marcin Kydryński jako pierwszy przedstawił ją i jej piosenki słuchaczom.Niestraszne nam będą słoty, mroki, chłody – przed nami jedynie światło, ciepło, dobra energia. Ta najprawdopodobniej najpopularniejsza, najbardziej zmysłowa, widowiskowa artystka Cabo Verde miała zostać zawodową pływaczką! Tymczasem jej przyjaciel, wokalista Juka zaprosił ją do studia, gdy nagrywał nową płytę i dla zabawy zaproponował, by zaśpiewała chórek do jednego z utworów. Jej głos okazał się tak znakomity, niski i zmysłowy, że Juka poszedł dalej i namówił koleżankę na duet. Tamten wieczór zmienił historię muzyki Wysp.
Założeniem SIESTY w drodze jest prezentacja na żywo artystów znanych z niedzielnych audycji Pora Siesty Marcina Kydryńskiego oraz z bestsellerowych kompilacji Siesta (wydano już XX edycji). Prowadzącym oraz dyrektorem artystycznym SIESTY w drodze jest Marcin Kydryński, radiowiec, autor i kompozytor tekstów, producent płyt i fotograf oraz współorganizator Siesta Festival w Gdańsku. SIESTA w drodze gościła światowej sławy gwiazdy, takie jak: Pat Metheny, Bobby McFerrin & Chick Corea czy Dianne Reeves. W projekcie pojawili się także: Richard Bona, Ana Moura, Camane, Tito Paris, Sara Tavares, Lura, Mayra Andrade, Tcheka, Elida Almeida, Yami, Nancy Vieira, Lucibela, Marcio Farco czy Dino Di Santiago. W Sieście przenikanie się kultur; zacieranie granic przy jednoczesnym szacunku dla tradycji regionów; pojednanie ponad historycznymi podziałami, to obok samej materii muzyki najcenniejsze wartości.
Założeniem SIESTY w drodze jest prezentacja na żywo artystów znanych z niedzielnych audycji Pora Siesty Marcina Kydryńskiego oraz z bestsellerowych kompilacji Siesta (wydano już XX edycji). Prowadzącym oraz dyrektorem artystycznym SIESTY w drodze jest Marcin Kydryński, radiowiec, autor i kompozytor tekstów, producent płyt i fotograf oraz współorganizator Siesta Festival w Gdańsku. SIESTA w drodze gościła światowej sławy gwiazdy, takie jak: Pat Metheny, Bobby McFerrin & Chick Corea czy Dianne Reeves. W projekcie pojawili się także: Richard Bona, Ana Moura, Camane, Tito Paris, Sara Tavares, Lura, Mayra Andrade, Tcheka, Elida Almeida, Yami, Nancy Vieira, Lucibela, Marcio Farco czy Dino Di Santiago. W Sieście przenikanie się kultur; zacieranie granic przy jednoczesnym szacunku dla tradycji regionów; pojednanie ponad historycznymi podziałami, to obok samej materii muzyki najcenniejsze wartości.
Mała scena - Precz z mężczyznami
Precz z mężczyznami? To się zobaczy
Zapowiadany przez nas na poniedziałek, 8 września, spektakl „Precz z mężczyznami” jest w tym terminie odwołany. Zostanie jednak zagrany 24 października. Za tę zmianę przepraszamy.
Ci z widzów, którzy zakupili bilet, mogą zachować go na nowy termin. Tym z Państwa, którym data 24 października z różnych względów nie odpowiada, otrzymają zwrot pieniędzy w kasie KCK przy pl. Niepodległości 1.
Twórcy spektaklu przeniosą nas do połowy XX wieku. Oto 5 pań zawiązuje stowarzyszenie i wspiera się wzajemnie w postanowieniu, by nigdy nie wychodzić za mąż. Szkopuł w tym, że ten związek nosi tę samą nazwę, co pralnia, w której ma on swoją siedzibę. Tu właśnie zaczynają się piętrowe nieporozumienia, doprowadzające do zabawnych omyłek i salw śmiechu. Precz z mężczyznami? To się zobaczy.
Spektakl wyreżyserowała Aneta Piorun, odpowiedzialna również za ruch sceniczny i scenografię, którą stworzyła wspólnie z Martą Kałamajką. Choreografię przygotowała Julia Matłoka. Światłem i dźwiękiem zajął się Roman Włodarczyk. W rolach zobaczymy: Magdalenę Girndt, Anetę Gorzkowską, Bernadetę Książkiewicz, Marię Ugarenko-Kupińską, Joannę Poznańską, Agnieszkę Ratajczak, Izabellę Rutkowską, Julię Starzec i Konrada Madeja.
Aktorzy Kolskiego Teatru Otwartego im. Czesława Freudenreicha w Kole zagrają na Małej Scenie Konińskiego Centrum Kultury przy ul. Przemysłowej 3D o godz. 19.00. Bilety 35 zł
Zapowiadany przez nas na poniedziałek, 8 września, spektakl „Precz z mężczyznami” jest w tym terminie odwołany. Zostanie jednak zagrany 24 października. Za tę zmianę przepraszamy.
Ci z widzów, którzy zakupili bilet, mogą zachować go na nowy termin. Tym z Państwa, którym data 24 października z różnych względów nie odpowiada, otrzymają zwrot pieniędzy w kasie KCK przy pl. Niepodległości 1.
Twórcy spektaklu przeniosą nas do połowy XX wieku. Oto 5 pań zawiązuje stowarzyszenie i wspiera się wzajemnie w postanowieniu, by nigdy nie wychodzić za mąż. Szkopuł w tym, że ten związek nosi tę samą nazwę, co pralnia, w której ma on swoją siedzibę. Tu właśnie zaczynają się piętrowe nieporozumienia, doprowadzające do zabawnych omyłek i salw śmiechu. Precz z mężczyznami? To się zobaczy.
Spektakl wyreżyserowała Aneta Piorun, odpowiedzialna również za ruch sceniczny i scenografię, którą stworzyła wspólnie z Martą Kałamajką. Choreografię przygotowała Julia Matłoka. Światłem i dźwiękiem zajął się Roman Włodarczyk. W rolach zobaczymy: Magdalenę Girndt, Anetę Gorzkowską, Bernadetę Książkiewicz, Marię Ugarenko-Kupińską, Joannę Poznańską, Agnieszkę Ratajczak, Izabellę Rutkowską, Julię Starzec i Konrada Madeja.
Aktorzy Kolskiego Teatru Otwartego im. Czesława Freudenreicha w Kole zagrają na Małej Scenie Konińskiego Centrum Kultury przy ul. Przemysłowej 3D o godz. 19.00. Bilety 35 zł
Michał Bajor - Piosenki, które lubię
Kolejny recital Michała Bajora nosi tytuł "Piosenki, które lubię". W ciągu ostatnich tras koncertowych, z piosenkami z albumu "No, a ja?", usłyszeli Państwo utwory wybrane z dawniejszego repertuaru Artysty, przeplatane nowymi kompozycjami i tekstami Michała. W trakcie przeszło dwóch sezonów padało wiele pytań i muzycznych sugestii na temat tytułów piosenek, które chcieliby Państwo usłyszeć. A zatem Michał Bajor, z kilkuset napisanych dla niego utworów, wybrał kolejnych kilkanaście, które lubi szczególnie, a na których usłyszenie Państwo czekają. Od "Chciałbym", przez "La Boheme", po "Moją miłość największą". Zapraszamy na koncerty, których trasa potrwa od października 2025 do czerwca 2026 roku. Będzie też kilka nowych, nieznanych Państwu muzyczno-literackich niespodzianek w wykonaniu Artysty.
Pewnego razu w Paryżu
Jest 2024 rok. Około 30 osób należących do jednej rodziny dowiaduje się, że wszyscy wkrótce odziedziczą duży dom, który stoi opuszczony od lat. Cztery z nich zostają wybrane, aby przeprowadzić inwentaryzację lokalu, to: Seb, Abdel, Céline i Guy. Połączeni ze sobą dalekim pokrewieństwem „kuzyni” odkrywają niezwykłe sekrety starego domostwa i trafiają na trop tajemniczej kobiety o imieniu Adèle, która w wieku 20 lat opuściła rodzinną Normandię i w 1895 roku udała się do przeżywającego rewolucję przemysłową i kulturową Paryża. Dzięki poznawaniu tej wyjątkowej historii, czwórka postaci ze współczesności odbędzie podróż w głąb własnego drzewa genealogicznego i umożliwi odkrycie niezwykłych momentów z końca XIX wieku, kiedy wynaleziono fotografię i narodził się impresjonizm. To zderzenie dwóch epok, roku 2024 i 1895, będzie dla bohaterek i bohaterów narodzinami pięknej refleksji nad tym co w życiu jest naprawdę ważne.
Pod dachami Paryża
Piękna muzyka, wspaniali artyści - po prostu Pod Dachami Paryża - Grand Orkiestra z Odessy! Paryż... Od stu lat oczy (i uszy) świata są zwrócone na piosenkę francuską, która się urodziła pod dachami Paryża, na Polach Elizejskich, pod Wieżą Eiffla, w Lasku Bulońskim i przy szklanej piramidzie przed Luwrem. To muzyka znaczona takimi nazwiskami jak Edith Piaf, Joe Dassin, Dalida, Mireille Mathieu. To kankan, kabarety (na czele z "Moulin Rouge"!), a nawet upiór - bo przecież to właśnie w gmachu opery paryskiej straszył bohater powieści i musicalu. Co do musicali - wprawdzie niedawny pożar uszkodził katedrę Notre Dame, ale najsłynniejszy dzwonnik w historii nadal pojawia się na scenach muzycznych całego świata. Zapraszamy na dwugodzinne spotkanie z muzyką francuską, dające okazję do wzruszeń i uśmiechu, jak to zwykle bywa pod dachami miasta zakochanych... Koncert ok. 2,5 godz. z przerwą. Ok. 50 osób na scenie soliści, orkiestra z Odessy, balet. Repertuar: 1. H. Giraud - Sous le ciel de Paris z repertuaru E. Piaf (Liza Diulher, Taisia Shafranska, Vladyslav Yatsentiuk, Ballett) 2. Pardonne moi (Liza Diulher) 3. R. Cocciante - Le Temps des Cathédrales z musicalu Dzwonnik z Notre Dame (Stas Zubar) 4. R. Cocciante - Belle z musicalu Dzwonnik z Notre Dame (Dmytro Hvostenko, Vladyslav Yatsentiuk, Stas Zubar) 5. J. Kander - Cabaret z musicalu Kabaret (Liza Diulher, Ballett) 6. B. Andersson, B. Ulvaeus, J. Claudric - Bravo, tu as gagné z repertuaru M. Mathieu (Taisia Shafranska) 7. 3 Musketiers Aria Miledy (Asia Sereda-Goldun) 8. R. Cocciante - La fête des fous z musicalu Dzwonnik z Notre Dame (Dmytro Hvostenko, Ballett) 9. Louiguy, M. Monnot - La vie en rose z repertuaru E. Piaf (Asia Sereda-Goldun) 10. Et si tu n'existais pas J. Dassin (Stas Zubar) 11. Barbara Pravi - Voila (Liza Diulher, Ballett) 12. L. i P. Sebastian - Gigi l'amoroso z repertuaru Dalidy (Vladyslav Yatsentiuk) 13. Chicago "All that jazz" (Asia Sereda-Goldun, Ballett) Pausa 14. Romeo e Juliette - Le rois du monde (Dmytro Hvostenko, Stas Zubar) 15. N. Glanzberg - Padam, padam z repertuaru E. Piaf (Taisia Shafranska, Ballett) 16. Une vie d'amour (Liza Diulher, Stas Zubar) 17. Je suis malade (Asia Sereda-Goldun) 18. C. Armstrong - El tango de Roxanne z filmu Moulin Rouge (Vladyslav Yatsentiuk, Stas Zubar, Ballett) 19. Y. Tiersen - La Valse d'Amélie z muzyki do filmu Amelia 20. Ch. Dumont - Non, je ne regrette rien z repertuaru E. Piaf (Taisia Shafranska) 21. Zaz - Je veux (Liza Diulher) 22. M. Monnot - Milord z repertuaru E. Piaf (Asia Sereda-Goldun, Ballett) 23. R. Allison - Je t'aime (Taisia Shafranska) 24. M. Wilshaw - Les Champs-Élysées z repertuaru J. Dassin (Vladyslav Yatsentiuk) 25. J. Offenbach - Kankan z operetki Orfeusz w piekle (Ballett) Bis 26. Due Soldi (Asia Sereda-Goldun) 27. L. i P. Sebastian - Gigi l'amoroso z repertuaru Dalidy (Vladyslav Yatsentuk) Agencja zastrzega możliwość drobnych zmian w repertuarze.
Salon Poezji Anna Seniuk
Życie na śmierć i życie z Anną Seniuk
Salon Poezji i Literatury Anny Dymnej powraca w nowym sezonie kulturalnym. Wybrane fragmenty „Księgi ziół” Sándora Máraiego oraz utwory wybitnych polskich poetów zaprezentuje w nim wybitna aktorka, Anna Seniuk, którą zobaczymy i usłyszymy 6 listopada na Dużej Scenie Konińskiego Centrum Kultury
Będzie to autorski monodram, który jest summą doświadczeń zawodowych i życiowych Anny Seniuk i poetycką podróżą, w którą zabierze widzów i słuchaczy. Pełen błyskotliwych spostrzeżeń, wdzięku i humoru, oraz energii, którą nosi w sobie aktorka. Obok fragmentów książki Máraiego, XIX-wiecznego węgierskiego poety, prozaika i publicysty, zaprezentuje ona wiersze Zbigniewa Herberta, Małgorzaty Hillar, Ludmiły Marjańskiej, Tadeusza Różewicza, Wisławy Szymborskiej, Anny Świrszczyńskiej oraz patrona Salonów Poezji i Literatury Anny Dymnej – ks. Jana Twardowskiego. Znajdą się w nich wątki dotyczące miłości, spokoju, zdrowia, teatru oraz refleksje na temat dobrego życia. Czym ono jest dla każdego z nas i jak pochyli się nad nim Anna Seniuk? Z pewnością elegancko, wielkodusznie i na śmierć i życie – jak nakazuje autor „Księgi ziół”.
Salon Poezji i Literatury Anny Dymnej powraca w nowym sezonie kulturalnym. Wybrane fragmenty „Księgi ziół” Sándora Máraiego oraz utwory wybitnych polskich poetów zaprezentuje w nim wybitna aktorka, Anna Seniuk, którą zobaczymy i usłyszymy 6 listopada na Dużej Scenie Konińskiego Centrum Kultury
Będzie to autorski monodram, który jest summą doświadczeń zawodowych i życiowych Anny Seniuk i poetycką podróżą, w którą zabierze widzów i słuchaczy. Pełen błyskotliwych spostrzeżeń, wdzięku i humoru, oraz energii, którą nosi w sobie aktorka. Obok fragmentów książki Máraiego, XIX-wiecznego węgierskiego poety, prozaika i publicysty, zaprezentuje ona wiersze Zbigniewa Herberta, Małgorzaty Hillar, Ludmiły Marjańskiej, Tadeusza Różewicza, Wisławy Szymborskiej, Anny Świrszczyńskiej oraz patrona Salonów Poezji i Literatury Anny Dymnej – ks. Jana Twardowskiego. Znajdą się w nich wątki dotyczące miłości, spokoju, zdrowia, teatru oraz refleksje na temat dobrego życia. Czym ono jest dla każdego z nas i jak pochyli się nad nim Anna Seniuk? Z pewnością elegancko, wielkodusznie i na śmierć i życie – jak nakazuje autor „Księgi ziół”.
Seks dla opornych
Basia (Ilona Ostrowska) i Grzegorz (Piotr Adamczyk), małżeństwo z 25-letnim stażem, zmagają się z rutyną i gasnącą namiętnością. Ich życie intymne stało się przewidywalne, a rozmowy o pragnieniach i fantazjach dawno zeszły na drugi plan. Zdeterminowana Basia postanawia działać – namawia męża na weekend w ekskluzywnym hotelu SPA i uzbrojona w poradnik „Seks dla opornych” próbuje rozpalić dawny ogień namiętności. Nieoczekiwane spotkanie z młodym i pewnym siebie Maksem (Mikołaj Matczak), szefem Grzegorza, i jego spontaniczną, seksowną partnerką Domi (Helena Englert) sprawia, że ich pobyt nabiera nieoczekiwanego tempa, pełnego napięć i pokus. Czy ten wyjazd pomoże im na nowo odkryć siebie i przypomnieć, na czym polega sztuka bycia razem? Film inspirowany przebojową sztuką teatralną "Seks dla opornych" autorstwa Michele Riml, która podbiła serca milionów widzów w całej Polsce, to wzruszająca opowieść o odnajdywaniu się na nowo, odkrywaniu swoich potrzeb i sztuce kochania, która nie ma terminu ważności.
Skrzypek na dachu
Skrzypek Na Dachu - Musical na podstawie oryginału Sholem Aleichem, za zgodą Arnolda Perla.
Ponad 30 aktorów na scenie! Balet i śpiew na żywo! Oryginalna nowojorska produkcja na Licencji Music Theatre International. Rewelacyjny zespół Teatru z Czeskiego Cieszyna - Scena Polska na swój jubileusz 70-lecia istnienia wystawił "prawdziwe cudo"! Jak dotąd niewiele polskich teatrów dramatycznych zmierzyło się z tym legendarnym musicalem. Zwykle zaporę stanowią wysokie koszty wystawienia i konieczność zapewnienia ponad 30-osobowej obsady aktorów perfekcyjnie śpiewających i tańczących. Skrzypka Na Dachu wystawiono po raz pierwszy w 1964r. W Nowym Jorku. Obsypany licznymi nagrodami został uznany najlepszym musicalem na Brodway'u. Jednak eksplozję światowej popularności spowodowała słynna filmowa wersja z Chaimem Topolem w roli Tewiego - Mleczarza. Z pewnością porównanie filmu i naszego spektaklu jest nieuniknione. Gwarantujemy jednak, że zaskoczy Państwa rozmach i dynamika realizacji scenicznej oraz perfekcyjne aktorstwo! Temat "Skrzypka" okazuje się dzisiaj na nowo aktualny. Mówi o sile tradycji, miłości, rodzinie i potrzebie tolerancji oraz szacunku do drugiego człowieka. Realizacja Teatru z Czeskiego Cieszyna rozśmiesza, jednocześnie chwyta za serce. Wzruszają słynne piosenki "Tradycja", "Gdybym Był Bogaty", "Pieśń Szabasowa", "Anatewka" i wiele innych. Publiczność ukradkiem ociera łzy i nuci z wykonawcami znane wszystkim melodie. A zatem czekamy na Państwa i życzymy miłej zabawy!
Muzyka: Jerry Bock
Teksty piosenek: Sheldon Harnick
Tekst polski: Antoni Marianowicz
Scenografia: Jaroslav Milfajt
Kostiumy: Marta Roszkopfová
Korepetycje muzyczne: Andrzej Molin
Współpraca muzyczna: Zbigniew Siwek
Choreografia: Gabriela Klusáková
Libretto: Joseph Stein
Muzyka: Jerry Bock
Teksty piosenek: Sheldon Harnick
Prezentacja na New York Stage Harolda Prince.
Oryginalna nowojorska produkcja, reżyseria i choreografia - Jerome Robbins
Reżyseria: Petr Kracik.
Obsada:
Tomasz Kłaptocz: Tewie, mleczarz
Anna Paprzyca: Gołda, jego żona
Joanna Litwin: Cajtla, pierwsza córka
Lidia Chrzanówna: Jente, swatka, gośc, zmarły w scenie SEN
Grzegorz Widera: Motel Kamzoil, krawiec
Kamil Mularz: Perczyk, student
Dariusz Waraksa: Lejzor Wolf, rzeźnik
Karol Suszka: Rabin, gośc, zmarły w scenie SEN
Marcin Kaleta: Mendel, jego syn, gość, zmarły w scenie SEN
Zbyšek Radek: Abram, księgarz
Małgorzata Pikus: Fruma Sara, pierwsza żona Lejzora Wolfa, Anatewka
Bogdan Kokotek: Policjant, gość, zmarły w scenie SEN
Łukasz Kaczmarek: Fiedka, młody Rosjanin
Iwona Bajger: Skrzypek, Sufler, asystent reżysera
Anna Kaczmarska: Inspicjent
Aleksandra Hladík: gość, Hudel, druga córka, Anatewka
Dorota Bartnicka: gość Iza Wacławek: gość, Chawa, trzecia córka, Anatewka
Lena Kłaptocz: gość, Szprynca, czwarta córka,gośc, zmarły w scenie SEN
Mira Kłaptocz: gość, Bilka, piąta córka,gośc, zmarły w scenie SEN
Dagmar Foniok: gość, Mordka, karczmarz,gośc, zmarły w scenie SEN
Marek Krzemień: gość, zmarły w scenie SEN,Anatewka
Michal Staś: gośc, Sasza Mieszkańcy,gośc, zmarły w scenie SEN
Andrea Kovářová: gość, zmarły w scenie SEN, Anatewka
Terezie Houšková: gość, zmarły w scenie SEN, Anatewka
Gabriela Klusáková: gość, zmarły w scenie SEN, Anatewka
Halina Paseková: gość, zmarły w scenie SEN, Anatewka
Barbara Szotek-Stonawski: gość, zmarły w scenie SEN, Anatewka
Klára Twardziková: gość, zmarły w scenie SEN, Anatewka
Dorota Bartnicka: gość, Anatewka
Ponad 30 aktorów na scenie! Balet i śpiew na żywo! Oryginalna nowojorska produkcja na Licencji Music Theatre International. Rewelacyjny zespół Teatru z Czeskiego Cieszyna - Scena Polska na swój jubileusz 70-lecia istnienia wystawił "prawdziwe cudo"! Jak dotąd niewiele polskich teatrów dramatycznych zmierzyło się z tym legendarnym musicalem. Zwykle zaporę stanowią wysokie koszty wystawienia i konieczność zapewnienia ponad 30-osobowej obsady aktorów perfekcyjnie śpiewających i tańczących. Skrzypka Na Dachu wystawiono po raz pierwszy w 1964r. W Nowym Jorku. Obsypany licznymi nagrodami został uznany najlepszym musicalem na Brodway'u. Jednak eksplozję światowej popularności spowodowała słynna filmowa wersja z Chaimem Topolem w roli Tewiego - Mleczarza. Z pewnością porównanie filmu i naszego spektaklu jest nieuniknione. Gwarantujemy jednak, że zaskoczy Państwa rozmach i dynamika realizacji scenicznej oraz perfekcyjne aktorstwo! Temat "Skrzypka" okazuje się dzisiaj na nowo aktualny. Mówi o sile tradycji, miłości, rodzinie i potrzebie tolerancji oraz szacunku do drugiego człowieka. Realizacja Teatru z Czeskiego Cieszyna rozśmiesza, jednocześnie chwyta za serce. Wzruszają słynne piosenki "Tradycja", "Gdybym Był Bogaty", "Pieśń Szabasowa", "Anatewka" i wiele innych. Publiczność ukradkiem ociera łzy i nuci z wykonawcami znane wszystkim melodie. A zatem czekamy na Państwa i życzymy miłej zabawy!
Muzyka: Jerry Bock
Teksty piosenek: Sheldon Harnick
Tekst polski: Antoni Marianowicz
Scenografia: Jaroslav Milfajt
Kostiumy: Marta Roszkopfová
Korepetycje muzyczne: Andrzej Molin
Współpraca muzyczna: Zbigniew Siwek
Choreografia: Gabriela Klusáková
Libretto: Joseph Stein
Muzyka: Jerry Bock
Teksty piosenek: Sheldon Harnick
Prezentacja na New York Stage Harolda Prince.
Oryginalna nowojorska produkcja, reżyseria i choreografia - Jerome Robbins
Reżyseria: Petr Kracik.
Obsada:
Tomasz Kłaptocz: Tewie, mleczarz
Anna Paprzyca: Gołda, jego żona
Joanna Litwin: Cajtla, pierwsza córka
Lidia Chrzanówna: Jente, swatka, gośc, zmarły w scenie SEN
Grzegorz Widera: Motel Kamzoil, krawiec
Kamil Mularz: Perczyk, student
Dariusz Waraksa: Lejzor Wolf, rzeźnik
Karol Suszka: Rabin, gośc, zmarły w scenie SEN
Marcin Kaleta: Mendel, jego syn, gość, zmarły w scenie SEN
Zbyšek Radek: Abram, księgarz
Małgorzata Pikus: Fruma Sara, pierwsza żona Lejzora Wolfa, Anatewka
Bogdan Kokotek: Policjant, gość, zmarły w scenie SEN
Łukasz Kaczmarek: Fiedka, młody Rosjanin
Iwona Bajger: Skrzypek, Sufler, asystent reżysera
Anna Kaczmarska: Inspicjent
Aleksandra Hladík: gość, Hudel, druga córka, Anatewka
Dorota Bartnicka: gość Iza Wacławek: gość, Chawa, trzecia córka, Anatewka
Lena Kłaptocz: gość, Szprynca, czwarta córka,gośc, zmarły w scenie SEN
Mira Kłaptocz: gość, Bilka, piąta córka,gośc, zmarły w scenie SEN
Dagmar Foniok: gość, Mordka, karczmarz,gośc, zmarły w scenie SEN
Marek Krzemień: gość, zmarły w scenie SEN,Anatewka
Michal Staś: gośc, Sasza Mieszkańcy,gośc, zmarły w scenie SEN
Andrea Kovářová: gość, zmarły w scenie SEN, Anatewka
Terezie Houšková: gość, zmarły w scenie SEN, Anatewka
Gabriela Klusáková: gość, zmarły w scenie SEN, Anatewka
Halina Paseková: gość, zmarły w scenie SEN, Anatewka
Barbara Szotek-Stonawski: gość, zmarły w scenie SEN, Anatewka
Klára Twardziková: gość, zmarły w scenie SEN, Anatewka
Dorota Bartnicka: gość, Anatewka
Zamach na papieża
Rok 1981. Kreml wydaje rozkaz: zlikwidować Jana Pawła II. Konstanty „Bruno” Brusicki (Bogusław Linda) – były snajper i legenda wywiadu – zostaje zmuszony do udziału w tajnej operacji zamachu na papieża. Jego zadaniem jest zatuszowanie śladów oraz eliminacja zamachowca – Alego Agcy. Wciągnięty w szpiegowską intrygę i bezwzględną walkę o wpływy, Bruno trafia w sam środek kulis zamachu, które do dziś budzą wiele pytań. W obliczu narastającego konfliktu wewnętrznego musi podjąć decyzje, które nie tylko zadecydują o jego losie, ale mogą też zmienić bieg historii. Jaką rolę odegra Bruno – i czy jego wybory wpłyną na przebieg tego przełomowego wydarzenia? Reżyseria i scenariusz Władysław Pasikowski. Obsada Ireneusz Czop, Karolina Gruszka, Bogusław Linda, Zbigniew Zamachowski, Adam Woronowicz.
Jeśli chcesz na bieżąco otrzymywać informacje o wydarzeniach, zapisz się do NEWSLETTERA.
Wysyłamy tylko istotne informacje o nowościach, zmianach lub odwołanych wydarzenia.